Многие люди не приветствуют явление феминизма в обществе и воспринимают его довольно негативно. В моде оно часто ассоциируется с мужеподобностью и асексуальностью. Тем не менее именно феминизм способствовал появлению в женской моде маскулинных костюмов, освободил девушек от корсетов и дал свободу в выборе одежды любого кроя и стиля.
С чего все началось?
Освободиться девушкам от неудобных корсетов предложил еще Поль Пуаре в 1906 году. Однако вряд ли его можно считать приверженцем феминизма, так как Пуаре все же рассматривал женщину как изящный силуэт для декорирования. У истоков союза «феминизм и мода» стояла Коко Шанель. Именно она создала одежду свободного кроя, использовала черный цвет и твид, который ранее присутствовал только в элементах мужского гардероба. Дизайнер способствовала превращению девушек из заядлых домохозяек в активных членов общества. В это же время на изменения модных тенденций повлияла актриса Марлен Дитрих. Она одна из первых начала носить брючные костюмы, сохраняя при этом свою женственность и обаяние.
Твидовыt костюмы Chanel 
Марлен Дитрих в брючном костюме
В период войны и после нее вопросы феминизма и роли женщины в обществе отходят на задний план. На модной арене зарождаются Дома Dior с концепцией «женщины-цветка» и Balmain, создающий сверкающие платья для вечеринок. Одежда снова разделила людей по гендерным ролям, а о женских брючных костюмах, казалось, и вовсе забыли. В прежнее феминистическое русло моду вернул Ив Сен-Лоран: он облачил женщин в идеально сидящие смокинги и зачесал им волосы назад. Девушек в костюмах начали нормально воспринимать, а сексуальная революция того периода подогрела интерес к маскулинности в женском гардеробе.
В 80-х в Париж перебрались дизайнеры-иностранцы: Рей Кавакубо, Йоджи Ямамото и Иссэй Миякэ. Они рассматривали моду как часть искусства и совершили настоящий переворот. Благодаря Кавакубо модная индустрия начала осознавать, что одежда – это не декорация, а возможность проявить себя как личность. Деформированные силуэты, прорези, гиперобъемы, трехмерность, потертости и дырки представляли собой объекты, в которых хотелось выходить из зоны комфорта.
Йоджи Ямамото шил одежду для девушек, которые предпочитали носить мужские силуэты. В своих коллекциях дизайнер хотел показать, что женщина — это автономная единица в обществе, а не просто сексуальный объект. Дизайнерам удалось сделать моду более интеллектуальной и сфокусировать внимание публики не на форме и декорировании, а на содержании одежды.
В 90-х элементы феминизма в свое творчество внесли Жиль Зандер, Хельмут Ланг и Антверпенская шестерка. Все они по-разному воплощали элементы минимализма, но никогда четко не выделяли гендер в одежде. Подиумы заполонили монохромные костюмы, прямые силуэты и четкие линии кроя. Параллельно с этим менялось понятие красоты женщины. В 90-х оно варьировалось от героинового шика с бледной кожей и болезненной худобой до девушек в строгих костюмах с карьерой в крупных корпорациях.
Helmut Lang 
Jil Sander
На фоне этого в 1998-м выходит сериал «Секс в большем городе». Условно его можно назвать феминистским, так как он открыл новые стороны жизни современной девушки. Четыре героини, живущие на Манхэттене, стали ярким примером того, что женщина вправе вести разнообразную сексуальную жизнь, ставить в приоритет свой комфорт и строить успешную карьеру.
Феминизм в современной fashion-индустрии
Феминизм сегодня занимает важное место в обществе и жизни девушек. Движение активно поддерживают модные бренды и знаменитости. В 2014 году Chanel превратили показ очередной коллекции в феминистский протест. Модели выходили на подиум, держа в руках плакаты с надписями: «Занимайтесь модой, а не войной», «Пусть мужчины тоже вынашивают детей» и другими.
Затем в 2017 году движение поддержал модный дом Dior. Креативный директор Мария Грация Кьюри создала футболки со слоганом «We should all be feminists» для весенне-летней коллекции. Бренд выразил свою феминистскую позицию и во время Неделе моды в Париже. По всей локации проведения шоу светились неоновые надписи: «Женская любовь — неоплачиваемый труд», «Согласие» и другие. Сам подиум укрывали газетные развороты, статьи из которых также были посвящены теме феминизма или прецедентам угнетения женщин.
Ярким примером селебрити, которая не боится выражать и отстаивать свои взгляды, является Beyonce. В 2016 году она выпустила феминистический альбом «Lemonade». В нем певица рассказала о проблемах принятия себя и силе, которая живет в каждой женщине.
Не уверена, что все понимают на 100% значение понятия «феминизм». Для меня лично это просто люди, которые верят в равноправие между мужчинами и женщинами. Не понимаю, почему это слово для многих носит негативную окраску. Мужчины и женщины должны понять: в мире все еще существуют двойные стандарты, и, чтобы начать менять ситуацию, нам нужно говорить об этом, — Beyonce о своих взглядах на феминизм.
Сегодня на подиумы выходят трансгендеры, модели plus-size и люди разных возрастов. Говорить о проблемах феминизма стало важнее, чем о совершенстве и поисках идеала. Женщины носят одежду, которая демонстрирует их позицию и является способом самовыражения. Бренды выбирают интеллектуальный дизайн, а модные образы подчеркивают прежде всего индивидуальность.
Читайте также:
Защитные маски как новый тренд современности
