Серена Кастриньяно — редактор Vogue Italia, которая постоянно путешествует по миру в поисках новых талантов. В сентябре она приезжала в Киев на Mercedes-Benz Kiev Fashion Days, в конце октября на событие Vogue Dubai Fashion Experience, а оттуда — в Казахстан, на Mercedes-Benz Almaty Fashion Week. В Казахстане мы взяли у Серены подробное интервью о том, как нужно себя вести молодым дизайнерам в модной индустрии сегодня. О поисках новых талантов, важности коммуникации с байерами и преимуществах разных платформ для развития — читайте в нашем интервью с Сереной.
Серена, вы прилетели в Казахстан прямиком из Дубаи, где вы также занимались поиском новых дизайнеров, как и в Алматы. Расскажите, как именно можно определить, что в молодом дизайнере действительно есть что-то особенное?
Это легко можно понять при непосредственном общении с дизайнером. [Имеет значение — ред.] их отношение к работе, сосредоточенность на своих целях и желаниях. Что касается технической части, то талантливые дизайнеры много внимания уделяют наброскам и выбору высококачественной ткани для своей одежды.
Насколько важно для вас видеть высокое качество исполнения первой коллекции? Ведь этого крайне сложно достичь с первого раза.
Да, это сложно, но я думаю, что лучше сделать меньше, но лучше. Если вы сконцентрированы на качестве и у вас не так много денег для выпуска первой или второй коллекции, вовсе не обязательно делать 20-30 луков. Намного проще и разумнее создать качественную коллекцию из десяти вещей, так что [молодым дизайнерам – ред.] приходится идти на этот компромисс.
В каких регионах, по-вашему, сейчас появляются самые интересные молодые дизайнеры?
В Восточной Европе это, конечно, Украина, отчасти Россия и, я надеюсь, что еще Казахстан. Также Ближний Восток, Китай и Япония.
За какими дизайнерами из этих стран стоит следить?
Anna K и Omelya в Украине, Hussein Bazaza и Faissal El Malek на Ближнем Востоке, Byungmun Seo и J Moon в Китае.
Какова была главная цель Vogue Dubai Fashion Experience, который вы посетили на прошлой неделе с командой Vogue?
Для дизайнеров это была прекрасная возможность показать свои коллекции прессе и байерам, которым они могли бы продавать свои коллекции. Для нас же это было настоящим воплощением мечты, ведь дизайнеры сами к нам приходят, и это прекрасно.
Сколько у вас было дизайнеров в этот раз?
У нас было 25 дизайнеров в рамках Who’s On Next Dubai и 8 дизайнеров на международном подиуме. Это были дизайнеры из Китая, Африки, Ближнего Востока, Ливана, Южной Кореи, Сингапура, Индонезии, ОАЭ.
Почему в этот раз вы решили сфокусироваться именно на этих регионах?
У нас уже есть итальянский вариант Who’s On Next, на котором представляются европейские бренды, производство которых должно быть в Италии, что очень важно для нас. Здесь наш акцент был на дизайнерах из стран Ближнего и Дальнего Востока и Африки, которые производят одежду в своих странах. Я считаю, что очень правильно поддерживать экономику своего государства, и мы хотели дать дизайнерам возможность представить свои коллекции на Who’s On Next Middle East.
Бывает так, что дизайнер очень хорош и делает классную одежду, но затем он приезжает в Париж, и никто не заказывает его коллекции. Сколько сезонов молодой дизайнер может инвестировать в свой бренд, показываться на международных неделях моды в ожидании отдачи и заказов?
Прежде всего, это зависит от денег. Если у вас есть достаточно денег для производства коллекций, и вы можете ждать, пока вас заметят, то это стоит делать. Если же таких денег у вас нет, то после одного-двух сезонов возможно есть смысл остановиться. Это время стоит использовать для исследования рынка, общения с разными людьми из модной индустрии, которые могут дать дельный совет, и даже с байерами, у которых можно напрямую спросить, почему ваша коллекция недостаточно хороша. Байеры могут дать вам весьма конкретные советы по поводу коллекций и тем самым вам очень помочь.
Что более эффективно для молодых дизайнеров – участие в трейд-шоу или небольших шоурумах?
Я думаю, оба варианта хороши, и все зависит от того, какое трейд-шоу вы выберете. Есть крупные трейд-шоу, такие как Tranoi в Париже, которые могут стать прекрасным вариантом для молодых дизайнеров. Гораздо труднее быть замеченным на небольших трейд-шоу. С шоурумами совсем иная ситуация, там может быть представлено всего 10-12 брендов. Решать должен сам бренд – может, один сезон вы хотите поучаствовать в трейд-шоу и это не принесет никакого отклика от дизайнеров, и в следующем сезоне вы уже примете участие в шоуруме.
В Италии много молодых дизайнеров?
Да, их очень много, ведь у нас очень сильная школа моды. Флоренция, Рим, Милан – все они выпускают много дизайнеров. У нас также много скаутинговых платформ для молодых дизайнеров, которые помогают им развиваться.
Существует очень много различных конкурсов и платформ для дизайнеров – какие, по-вашему, самые лучшие?
Who’s On Next, конечно, один из лучших [смеется], но здесь ключевым фактором является производство, и если вы не шьете свои коллекции в Италии, то не сможете принять в нем участие. Хорошим способом также является давать свою одежду различным звездам и инфлюенсерами, потому что они помогут повысить узнаваемость вашего бренда и позволят вам сфокусироваться непосредственно на конкурсе. Не стоит бояться написать напрямую в отдел моды, к примеру, Vogue Italia, и показать свою коллекцию напрямую. Вы таким образом получите шанс появиться у нас в публикации в журнале или на сайте с минимальными усилиями. Существует масса возможностей.
Чья история успеха была самой интересной для вас?
Это бренд из Сардинии, Quattromani. Они закончили Академию Костюма в Риме, принимали участие в Who’s On Next, но не выиграли. Сейчас они координируют курс по дизайну в институте у себя на родине, в Каглиари и продолжают развивать свой бренд. Они представлены в нескольких магазинах в Риме и Милане, а также продаются онлайн.
Материал подготовила Мария Моховая
