Перед показом Зинаиды Лихачевой главный редактор NowFashion.com Джессика Мишо дисциплинированно сидела на своем месте в первом ряду и беспомощно вертела в руках страничку пресс-релиза, на которой были, в частности, размещены фотки гостиницы «Салют» и арка Дружбы народов. Ей было совершенно очевидно, что намечается что-то вполне клевое. Фотки явно изображали памятники так называемого советского модернизма – а этот стиль уже последние лет десять стабильно входит в список самого интересного из того, что есть в бывшем СССР в архитектурном плане, да и вообще, что было в мировой архитектуре в 70-80 годы, наряду с деконструкцией и прочими изысками. Каждый приличный европеец при слове «совмод» делает стойку, а иностранные fashion-фотографы, приезжающие в Киев, первым делом лезут снимать Родину-Мать, совершенно игнорируя Лавру и провинциальные доходные дома XIX века, которые нам кажутся вершинами красоты, искусства и духовности.
Увы, кроме названия коллекции и сетевых координат дизайнера там не было ни слова по-английски, так что пришлось уже мне прямо во время дефиле показывать Джессике фотки нашей летающей тарелки с Лыбедской, диктовать по буквам слова «Салют» и «площадь Славы» и бегло называть и датировать другие памятники. На секунду захотелось вытащить ее на трамплин и показать крематорий (на всякий случай – это два разных объекта, просто перечисление). Эх, не знают люди, куда на самом деле нужно водить продвинутых иностранцев, можно такие экскурсии по Киеву устраивать, закачаешься)))
А насчет отсутствия английского в релизе – может, это было и к лучшему. По непонятной мне причине Зинаида Лихачева отказывается вербально признавать, что ее коллекции «инспирированы» совмодом, там даже слово такое не упоминается. Вместо этого релиз содержит размытые и несколько дамские сентенции про скоротечность бытия, трудность привыкания к изменениям и сводилась к тому, что мы просто привыкли к этим бетонным монстрам, пусть даже некоторым они кажутся уродливыми. Это вместо того, чтобы написать, что советский модернизм – это наше все. Честно говоря, не понимаю причин такой скромности.
Зато в самой коллекции дизайнер высказалась предельно ясно. Скажу сразу – у тех, кто не читает пресс-релизы (счастливые люди, все правильно делаете) картина сложилась гораздо более ясная. Предельно простая, даже аскетичная по формам и приемам коллекция призвана была, прежде всего, «не мешать» принтам – прекрасным, отлично обработанным и скомпонованным черно-белым фотографиям того самого нашего совмодовского богатства. В этом смысле Зинаида Лихачева выступила скорее как художник, чем как дизайнер. Причем как художник в широком смысле – она последовательно пытается ввести в бытовой культурный обиход знаковые, очевидно топовые украинские стили – сначала фольколорный, а теперь модернистский.
Каждый раз, когда я иду на показ коллекции Яси Миночкиной, я мечтаю. Мечтаю вновь, как когда-то, увидеть нежнейшие шелковые платья, очаровательные женственные костюмы и струящиеся юбки. Ну нравилась мне такая Миночкина, ну что поделать. Хорошо у нее все это получалось. Однако я, конечно, понимаю, что жизнь не стоит на месте. Девочки становятся взрослыми и им хочется быть не просто красивыми, милыми и обаятельными, но и модными, продвинутыми девочками. Так сказать, закон жизни.
Вот я как увижу неопрен или подобную очень трендовую искусственную ткань в коллекции Миночкиной – сразу все понимаю про модность. Тут хочется сказать, что модность, во-первых, не дается сразу и, во-вторых, она не дается легко. К этим тканям нужно приноровиться, понять, как с ними работать – особенно если ты хочешь добиваться примерно того же впечатления, которое создавал с помощью шелка. Но я хочу сказать, что дизайнер делает на этом тернистом пути значительные успехи.
Всю коллекцию можно разделить на три смысловых блока. Первый – нежные, отчасти стилизованные под 70-е летние наряды – легкие фасоны, приятные принты тканей. Это самая большая степень приближения к дизайнеру, который мне когда-то так нравился. Второй блок – трендовые толстые негнущиеся ткани, из которых почему-то решено было пошить облегающие мини-платья. Которые, в итоге, получились со смешной медвежонской попой и неизбежными и ненужными складками в районе груди. Ну не лежит эта ткань по фигуре. Она стоит, причем сама собой. И, наконец, третий блок – который лично мне подарил, наконец, долгожданную надежду. Там тоже были использованы продвинутые ткани – кажется, даже с металлизированным покрытием – но пошиты из них были вполне милые девичьи модели.
Неожиданно это сочетание дало, так сказать, синергию смыслов – осветило и осовременило ретро до нужного модного градуса и, одновременно, сделало приемлемыми для поклонников классики современные материалы. Возможно, именно это – путь, по которому дизайнер пойдет дальше.
